Ahad, alias wiresandtrees, est un artiste multidisciplinaire basé au Royaume-Uni. Diplômé en architecture, il explore la relation entre nature, technologie et art à travers des œuvres architecturales, numériques et NFT. Visionnaire, il redéfinit les connexions entre innovation et émotion.
Dans un monde où l’art évolue au rythme effréné des technologies, Ahad s’impose comme un créateur audacieux. À la croisée de l’architecture, du design graphique et de l’art numérique, il développe une approche singulière qui marie harmonieusement tradition et modernité. Inspiré par la nature et les structures artificielles, il repense notre manière d’interagir avec les espaces et les formes. En investissant des domaines variés, tels que le crypto-art et les collaborations immersives, Ahad transforme ses idées en œuvres à la fois intemporelles et avant-gardistes, captivant des spectateurs du monde entier.
Les fondations d’une vision artistique
L’artiste, connu sous le pseudonyme wiresandtrees, construit son art autour de l’idée de connexion, mêlant harmonieusement nature, technologie et esthétique. Dès ses débuts, il a développé une fascination pour l’interaction entre ces éléments. Inspiré par les détails de la vie quotidienne – une promenade, une architecture ancienne ou un échange humain – il puise dans ces expériences pour créer des œuvres empreintes de poésie. L’architecture, premier domaine de son exploration artistique, lui a permis d’établir un socle solide avant d’élargir son univers à d’autres formes d’art, notamment le design graphique et l’art numérique.
Le choix de son pseudonyme, wiresandtrees, reflète cette philosophie. Il symbolise la dualité qui habite ses créations : les “wires” représentant la technologie et l’intervention humaine, tandis que les “trees” incarnent la nature et ses racines profondes. Ce contraste est omniprésent dans son travail, où chaque pièce cherche à reconnecter le spectateur avec des éléments fondamentaux souvent oubliés.
Pour le créateur, l’art ne se limite pas à une esthétique ou une fonctionnalité. C’est une réflexion éthique et émotionnelle. À travers ses projets, il tente de créer des liens tangibles entre les mondes artificiels et organiques, rappelant à chacun l’importance de ces relations dans un monde de plus en plus numérisé. Son approche artistique repose sur un équilibre entre les inspirations naturelles et les innovations modernes, qu’il traduit avec une fluidité remarquable dans toutes ses réalisations.
Le designer ne cesse de s’interroger sur la place de l’art dans nos vies. Ses œuvres, à la fois visuelles et interactives, ne sont pas seulement faites pour être admirées, mais pour susciter des émotions profondes et inviter à la réflexion. En mêlant technique et sensibilité, il transforme des concepts abstraits en créations accessibles, touchant des spectateurs de tous horizons.
Les explorations technologiques et numériques
Le créatif s’est rapidement imposé comme une figure majeure du crypto-art et des NFT artistiques, explorant avec audace ces nouveaux horizons artistiques. Pour lui, ces supports offrent une opportunité unique de capturer des concepts tels que l’intemporalité dans un univers numérique. En créant des œuvres sous forme de NFT, il démocratise l’accès à l’art tout en préservant l’unicité de chaque pièce. Ses créations, souvent inspirées par des formes fractales et des paysages numériques, questionnent la relation entre le virtuel et le tangible.
Ses outils de travail reflètent cette dualité entre tradition et modernité. Le designer combine des techniques traditionnelles, comme le dessin à la main, avec des logiciels de pointe tels que Blender ou Adobe Illustrator. Ce mélange lui permet de maintenir une connexion humaine dans des œuvres produites à l’aide de technologies avancées. Pour lui, chaque outil est une extension de sa créativité, un moyen d’expérimenter et d’affiner son processus artistique.
L’intégration de l’art numérique dans ses projets lui permet de repousser les frontières de la narration visuelle. Que ce soit à travers des collaborations dans le cinéma ou les jeux vidéo, l’artiste enrichit ses créations en y insufflant une dimension immersive. Ces expériences interactives, conçues en collaboration avec d’autres artistes, élargissent l’impact de son art et permettent d’atteindre un public diversifié.
En explorant les nouveaux médias, le créateur reste fidèle à sa vision : tisser des liens entre innovation technologique et profondeur émotionnelle. Ses œuvres numériques ne sont pas de simples démonstrations techniques, mais des invitations à réfléchir sur l’impact des technologies sur notre perception du monde.
La quête d’une empreinte intemporelle
Au cœur de la démarche artistique du designer se trouve une aspiration profonde : laisser une empreinte significative dans le paysage contemporain. Il cherche à créer des œuvres qui transcendent le temps et les espaces, unissant les générations par une réflexion commune sur notre relation au monde. Dans cette quête, il s’efforce de concevoir des projets qui ne sont pas uniquement visuellement saisissants, mais également porteurs de sens.
Son travail architectural, par exemple, s’inscrit dans cette logique. En concevant des espaces où la technologie et la nature coexistent, le créateur propose une vision du futur où l’homme vit en harmonie avec son environnement. Ces projets, qu’ils soient résidentiels ou publics, ne se limitent pas à une esthétique contemporaine : ils traduisent une volonté de réconcilier des mondes trop souvent opposés.
Parallèlement, l’artiste reste attentif aux réactions de son public. Ses œuvres sont pensées pour être explorées à plusieurs niveaux, permettant à chacun d’y trouver sa propre interprétation. Les retours qu’il reçoit reflètent cette richesse : ses créations, empreintes d’une dimension onirique, suscitent curiosité, émotion et réflexion.
Le créatif ne se contente pas d’explorer des concepts ; il s’efforce également de les transmettre. En partageant ses inspirations et son processus sur les réseaux sociaux, il engage une communauté internationale autour de sa vision. Ce dialogue constant avec son public lui permet d’affiner ses idées tout en inspirant d’autres artistes à suivre leurs propres explorations.
Pour suivre son travail ou le contacter, Ahad est présent sur plusieurs plateformes sous le nom “wiresandtrees” :